时光网讯 音乐剧《汉密尔顿》原创林-曼努尔·米兰达，与执导《疯狂亚洲富豪》亚裔导演朱浩伟合作，将米兰达创作的音乐剧《身在高地》搬上大银幕。亚裔导演执导拉美文化浓厚的电影，打造一部以家庭、音乐、追求梦想与克服生活挣扎的电影。
时光网在2019年底获邀前往纽约，与正埋身在后期制作的朱浩伟聊聊他执导的第一部歌舞剧。由于冠状病毒疫情，本片已延迟到2021年6月公映。
林-曼努尔·米兰达和朱浩伟
问：什么因素促使你接下执导《身在高地》？
答：我第一次看原创舞台剧时是在纽约拍摄《舞出我人生3D》的时候，我们其中一位舞者有参与舞台剧演出。当时林-曼努尔·米兰达还没有加入《身在高地》舞台剧剧组，大概2010年左右。
我非常喜欢，记得当时有其他电影公司正在筹拍电影版，所以我单纯抱着欣赏的心态，《身在高地》的舞台剧版本让我很有共鸣，特别是我的叔叔阿姨表姐弟们大家都在同一个地区成长。他们移民自中国到同一个地方，但只有我们几个人特别格格不入，这带来了压力和一些情绪感受。所以我记得很喜欢《身在高地》的舞台剧，但也没有多想。
朱浩伟执导作品《惊天盗魔团2》
直到大概四年前，我在纽约快结束《惊天魔盗团2》制作，当时刚好遇到人生成长过程，开始思考我想要拍什么样的电影？想要做出什么样的影响力？同时也意识到我可能已经做出一点成绩，在与大电影公司的讨论桌上我有一定的话语权，那我要用这样的平台拍出什么样的电影？我很想要拍恐怖片，或是非常贴近我个人经验、只有我能够传达的讯息。而这时我收到两个剧本，《身在高地》和《摘金奇缘》。我其实先接了《身在高地》，之后才接《摘金奇缘》，只是刚好《摘金奇缘》先完成。
朱浩伟执导作品《摘金奇缘》
这次再看《身在高地》，电影和舞台剧非常不同，舞台剧版的剧本是以舞台设计为蓝本，所以可能一场在后院的盛大情感戏，搬到电影里就失去功能。所以我和林与Quiara （Alegria Hudes，舞台剧版本原创编剧）坐下来，讨论哪些元素我想要加入电影里，让电影更接地气。我想要在华盛顿高地取景，这就给电影带来完全不同的意义。他们则是双手赞成，这是整个制片过程中最棒的部分，他们了解拍成电影不同于做成舞台剧。过程中我们不断琢磨细节，找出在电影萤幕上最佳呈现的方法。
电影还是有盛大场面还有特效，但让电影最接地气的是角色们。很多人说拍电影就要大幅升级原创，但特别是这样的故事，要带故事到另一个层次，其实是要往内心去挖掘，到每一位演员心中找出他们各自最美的梦想，然后引导他们表达表演。
问：观众从《身在高地》中可以学习到哪些拉美文化精神？
《身在高地》中字先导预告
答：因为我不是拉美裔，有一点外行人看内行的感觉。对我是很重要的学习经验，几乎带着观众走上我的学习旅程。我对华盛顿高地几乎不知，林与Quiara就成了我的导游。对我来说和《摘金奇缘》的经验很像——亚裔第一次到亚洲。同样的，《身在高地》筹备过程中我就是专心吸收资讯。一开始故事架构已经成形，不过在电影质感、叙事口气等，我就像坐在乘客座上让它们自然发生。我记忆最深刻的一点是，他们也会毫不留情吼骂你，但这其实是很美妙的东西，因为代表我觉得你是我可以表达直接情绪的人。我很爱这一点。像是我们讨论饭桌上应该要有哪些酱料，每一位演员抢破头要分享自己的意见，他们非常热忱。就像在拍《摘金奇缘》的时候一样，大家都有发言权。当演员对一件外套有意见的时候，我们会问为什么角色不会穿这件夹克？因为负担不起？还是？我希望观众能感受这份被接纳的温暖。
这不是纪录片所以我们没办法复制真实状况，不过我们还是可以尽量真实表达角色们在这份社区凝聚力下的感受。 《身在高地》有故事书的成份在里头，但我们也想要给观众看这些人物的挣扎，经历人生风浪时往前行，撑过难关后的雨过天晴，因为当今世界很多挑战。但我们从不忘记初衷，电影本身重点放在喜悦的力量。
问：《身在高地》电影版做到哪些舞台剧版本无法达到的？
